Ya se encuentra habilitado el sitio de L:390, el espacio de arte contemporáneo en SantaPizza Parque Arauco, donde puedes inscribirte para tener la invitación a la inauguración y la post-party a cargo del ya mítico Carlos Cabezas. Simple, solo debes poner tu nombre y tu mail. L:390 lleva funcionando tres años y ha sido un gran aporte para el circuito chileno, además SantaPizza se ha consagrado como un espacio amante de las nuevas artes con su participación el año pasado en Ch.Aco, que este año se repite la fórmula de éxito seguro. Un Imperdible para el próximo martes:TOMA A DISTANCIA de Pepe Guzmán.
“Durante las protestas secundarias… una de estas manifestaciones realizadas consistió en dejar post-it (mensajitos con autoadhesivo) con las reivindicaciones solicitadas sobre el edificio de la Universidad de Chile.(…), performances de masas, formas innovadoras de mass action que podemos señalar desde un punto de quiebre epistemológico como obras de arte encontradas, de las que participan los actores sociales, en las que se diluye la autoría y actúan como un ya-hecho (ready made), que modifica y densifica el imaginario social estéticamente, sin perder en ello su fuerza política”
(Jorge Sepúlveda, “la protesta política como una forma de arte político”)
El proyecto para L390 consiste en re-instalar, en una nueva versión, TOMA A DISTANCIA… 2005-2006, el cual fue presentado en la Galería Bellas Artes-Metro Santiago para FotoAmérica 2008. Este consiste en un registro documental de las movilizaciones estudiantiles de la época, las que lograron desestabilizar el “orden democrático” … donde los estudiantes hicieron una adecuada lectura a la crisis que vive la educación chilena mercantilista (LOCE 1990), sensibilizando a la ciudadanía e invitándola a ser partícipes de un movimiento no con intereses propios, más bien con intereses colectivos y sociales.
Inauguración martes 06 de Abril 2010
TOMA A DISTANCIA
Pepe Guzmán
Martes 6 de Abril Domingo 2 de mayo
NICK ERVINCK trabaja y vive en Kortemark, entre Brujas y Roeselare. Básicamente es un escultor, aunque utiliza y manipula imágenes por software de alta tecnología 3D. La interacción como parte del proceso creativo entre las imágenes digitales y esculturas del mundo real se traduce en un enfoque totalmente nuevo para sus obras y lo límites de estas.
Su obra se caracteriza por un archivo en constante crecimiento de numerosas formas y objetos, sin embargo esta definición es amplia, ya que sus esculturas e instalaciones recientes nos muestran una variada e interesante muestra de multiformatos, es como si obra tuviera vida y fuse c reciendo en si mismo.
La Corporación Cultural Arte Alameda nace con el objetivo de respaldar la labor que Centro Arte Alameda realiza hace más de 17 años. Su gestión cultural envuelve todas las disciplinas artísticas; música, danza, literatura, artes visuales, artes circenses, entre otras.
Continuando esta línea de trabajo, uno de nuestros intereses más importantes es generar espacios y oportunidades de exposición para artistas emergentes o consagrados, capaces de presentar propuestas vanguardistas, dotadas de una sensibilidad reflexiva y crítica a la sociedad.
Es por esto que hemos dado inicio a la 2º Convocatoria de Artes Visuales 2010, extendiendo su plazo otiginal de recepción de proyectos hasta el 8 de enero de 2010, debido a la gran acogida que ha tenido esta iniciativa.
Aprovecha esta oportunidad para compartir tus obras artísticas con el público. Las disciplinas comprendidas son de libre elección; ya sea pintura, escultura, grabado, serigrafía, fotografía, plástica, intervenciones, etc.
Los seleccionados se darán a conocer el 22 de enero 2010 y expondrán un mes completo en la galería de artes de Centro Arte Alameda, utilizando gratuitamente nuestro hall central para dar inicio a la muestra, plasmando ideas y dando rienda suelta a tu creatividad.
Las exposiciones pueden configurarse de forma colectiva o individual. La única exigencia es no haber expuesto la propuesta en otro lugar de Santiago.
No te quedes con las ganas. Te invitamos a postular con tu proyecto y ser otro aportador de creatividad en nuestros espacios.
Para ver las bases, has click aquí
Kris Knight es un pintor canadiense cuyo trabajo examina el rendimiento en relación a la construcción, la representación y los límites de la identidad sexual y asexual. Desde su graduación en el Ontario College of Art and Design en 2003, la práctica de Knight se ha concentrado en la temática de obras figurativas que son a menudo tan atractivos como son inquietantes.
Como parte de la 9ª Bienal de Video y Artes Mediales, que se desarrolla desde la semana pasada y hasta mediados de septiembre en el MAC Quinta Normal, hoy se lleva a cabo el evento Coloquio: Resistencia y Tecnología, donde se analiza la relación entre el arte, la tecnología y la sociedad. El comunicado oficial dice así:
Las coyunturas, tendencias y discursos críticos respecto al transito y transformaciones en el plano de la tecnología, las redes e Internet se visualizan como el polo más dinámico de las últimas dos décadas. A este día están invitados expertos en la relación Internet, web semántica, y también visiones desde el mundo del arte.
Expositores: José Miguel Piquer, Claudio Gutiérrez, Arturo Cariceo
Abstracts:
Claudio Gutiérrez
Tecnología y Sociedad en Chile: 200 años de asimetría
Palabras claves:
Chile, Historia, Tecnología, Comunicaciones
Sostenemos que la gran mayoría de la población chilena no esta más impactada hoy por Internet, de lo que estuvo en 1960 por la radio, la TV y el teléfono, o en 1910 por los motores, el telégrafo, y las revistas, en 1860 por los caminos, el ferrocarril y la ciudad, o en 1810 por el comercio, la imprenta y la navegación.
El patrón social no ha cambiado: tecnologías como objetos foráneos, aclimatadas a su manera por una elite que las entiende como diversión, y adoptadas a también a su manera por una masa a la que le llegan como marea. Para nosotros los chilenos, ¿Qué es más relevante?: La novedad de Internet o la permanencia de este patrón social?
José Miguel Piquer
Resistencia y Democratización Tecnológica: 20 años después.
El plebiscito de Chile (1988), la caída del muro de Berlín (1989) y la conexión a Internet de Chile (1992) son eventos que marcan el inicio de una era de apertura, de cambio radical, de masificación, globalización y democratización de la información. Esta charla busca mostrar lo que se hizo y se soñó en la vanguardia tecnológica de esa época en la Universidad, y analizar lo que se ha logrado, los desafíos pendientes y los nuevos problemas y obstáculos surgidos en el camino. Toda la charla se enfrenta desde el punto de vista del rol que ha jugado la Universidad de Chile en este proceso y lo que le tocaría hacer en el futuro.
Charlie Mars es un artista francés que realiza video clips y musicales, además de ser VJ. Va por la vida con un pasamontañas electro / andino, mientras crea unas piezas increíbles, con una estética alucinante, rockera, graciosa y un sello propio, entre surrealista y low fi.
Les dejo dos clips y un cortometraje realizados por él, para que vayan conociéndolo. Más de su trabajo en su sitio oficial.
Vea, comente, disfrute!!!
Françoiz Breut – “Nébuleux Bonhomme” from charlie mars on Vimeo.
Zôl & Charlie Mars – Home demo from charlie mars on Vimeo.
Hôtel Cauchemar from charlie mars on Vimeo.
Este clip es de lo mejor que he visto este año. Pertenece al programa Experimento Wayápolis, creado por la productora Sólo Por las Niñas para TVN y en verdad está total. ¿Querían arte? ¡tomen arte!
Porque no hay nada mejor que los roboks, vea, comente, disfrute!
En el mundo del arte, del cine, de la publicidad, del diseño y en general en todo lo que tiene que ver con la creación existe una cosas que se denominan “referencias” y que normalmente permanecen ocultas de la vista del espectador / consumidor. Básicamente son obras o ideas que ya existen y en las cuales se basa el autor para desarrollar una nueva pieza. Pueden ser del mismo formato o no, una película puede tener como referencias canciones, pinturas, clips y muchas otras cosas, por ejemplo.
Normalmente quedan escondidas en el backstage, fingiendo que todo es producto de la inspiración divina, como si el artista de hoy no fuera tanto un DJ como un compositor, como si asumir los 4 milenios de la historia del arte no fuera una obligación.
La cosa es que Spike Jonze, un tipo que puede ser acusado de cualquier cosa menos de poco original, rompió el código y creó We Love You So, un sitio donde muestra todas las cosas en las cuales se basó para su nuevo proyecto, Where the Wild Things Are, que se estrena en un par de meses más.
Un sitio necesario, honesto, lleno de cosas maravillosas. En verdad es un placer visitarlo. Podrán toparse con el trabajo de ilustradores, fragmentos de películas, comics, música, avances del film y muchas otras cosas más, algunas del las cuales les traemos junto con el nuevo trailer.
Esta instalación es obra de urbanscreen.com, un colectivo alemán especialista en intervenciones artísticas urbanas a gran escala, que consisten en proyecciones sobre las fachadas de importantes edificios, donde la arquitectura se resignifica con los videos. Esta en particular fue en el Hamburg Kunsthalle, y el concepto es cómo sería si una casa estuviera soñando.
Arte y tecnología de la mano en una pieza lúdica e inquietante a la vez, donde la obra se termina de construir con la interacción de la gente. Se trata de La Vitrine, una muralla gigante de LED interactiva instalada de forma permanente en la ciudad canadiense de Montreal por Moment Factory, ganadora del Gran Premio del Creative Awards de Montreal 2008.
Vea, comente, disfrute!
La Vitrine – Montreal from steven bulhoes on Vimeo.
¿Arte? ¿nostalgia? ¿una oda al ocio? ¿todas las anteriores?. Para un finde cualquiera.
